비질란테(2023) 사적 정의와 공권력의 충돌

비질란테(2023)는 단순한 액션 응징 드라마가 아닙니다. 이 작품은 ‘정의는 과연 제도 안에서만 존재하는가’라는 질문을 중심에 둡니다. 저는 이 드라마를 보며 통쾌함과 동시에 불편함을 느꼈습니다. 범죄자가 처벌받는 장면은 시원하지만, 그 방식이 제도를 벗어난 폭력일 때 우리는 어디까지 동의할 수 있을까요. 비질란테는 법이 충분하지 않다고 느끼는 순간 개인이 어떻게 정의를 자처하게 되는지를 보여줍니다. 이 글에서는 사적 정의의 구조, 이중 정체성의 윤리적 균열, 공권력의 한계, 그리고 폭력의 정당성 문제까지 깊이 있게 정리해보겠습니다.

법의 한계와 사적 정의의 탄생 구조

비질란테의 시작은 공권력의 공백입니다. 법은 존재하지만 피해자가 체감하는 정의는 존재하지 않습니다. 가벼운 형량, 감형, 집행유예 같은 판결은 법적으로는 정당할 수 있지만 감정적으로는 받아들이기 어렵습니다. 저는 이 지점이 사적 정의가 등장하는 가장 중요한 구조적 조건이라고 느꼈습니다. 정의는 법적 판단과 감정적 납득 사이에서 균열이 발생할 때 흔들립니다.

법은 절차를 따르지만 피해의 감정은 절차를 기다려주지 않습니다. 피해자는 이미 삶이 무너졌는데, 가해자는 다시 사회로 돌아옵니다. 이 불균형이 누적될수록 제도에 대한 신뢰는 약해집니다. 비질란테는 바로 그 신뢰의 붕괴 지점에서 탄생합니다. 사적 정의는 갑작스러운 폭발이 아니라, 반복된 실망의 결과입니다.

저는 이 드라마가 단순히 “법이 약하다”라고 말하지 않는 점이 인상 깊었습니다. 법은 법대로 존재하지만, 현실의 속도를 따라가지 못합니다. 그 사이에서 개인은 정의를 스스로 실행하려는 유혹을 받습니다. 이 구조가 매우 위험한 이유는, 누구나 스스로를 정의의 주체로 착각할 수 있기 때문입니다.

사적 정의는 응징이라는 형태로 나타나지만, 그 근원은 분노와 상실감입니다. 이 감정은 이해 가능하지만, 그 방식까지 정당화될 수 있는지는 별개의 문제입니다. 비질란테는 이 지점을 명확히 단정하지 않고 관객에게 질문으로 남깁니다.

비질란테의 이중 정체성과 도덕적 균열

주인공은 낮과 밤이 완전히 다른 인물입니다. 낮에는 법을 배우는 존재이고, 밤에는 법을 대신 집행하는 존재입니다. 이 이중 구조는 단순한 설정이 아니라 윤리적 분열의 상징입니다. 저는 이 인물이 현대 사회의 모순을 체현한다고 느꼈습니다. 우리는 법을 신뢰한다고 말하지만 동시에 법이 부족하다고 생각합니다.

비질란테는 자신을 정의의 실행자로 규정하지만, 그의 방식은 폭력입니다. 이 지점에서 가장 큰 도덕적 균열이 발생합니다. 정의를 실현한다는 명분은 있지만, 절차는 생략됩니다. 그는 법의 한계를 비판하지만 동시에 법의 바깥으로 나가버립니다.

이중 정체성은 긴장을 만듭니다. 법을 존중하는 인물이 법을 넘어서는 순간, 정의는 모호해집니다. 저는 이 모호함이 이 드라마를 단순한 히어로물로 소비하지 못하게 만드는 요소라고 생각합니다. 비질란테는 영웅처럼 보이지만 동시에 위험한 존재입니다.

정의를 집행하는 자가 폭력을 사용할 때, 그는 또 다른 가해자가 될 가능성을 안고 있습니다. 이 불안정함이 서사의 핵심입니다. 비질란테는 정의를 실행하지만, 완전히 정의롭다고 말하기 어렵습니다. 이 회색지대가 작품의 긴장을 유지합니다.

공권력 시스템의 무력감과 제도적 구조 문제

드라마 속 공권력은 완전히 무능하지도, 완전히 부패하지도 않습니다. 그러나 충분히 강하지도 않습니다. 저는 이 애매한 묘사가 현실적이라고 느꼈습니다. 제도는 존재하지만, 피해자가 체감하는 정의와는 거리가 있습니다.

법은 증거와 절차를 요구합니다. 그러나 피해자의 감정은 즉각적인 응답을 원합니다. 이 속도 차이가 문제를 만듭니다. 공권력은 신중하지만, 그 신중함은 때때로 무력감으로 읽힙니다.

공권력이 폭력을 독점하는 이유는 통제와 책임을 위해서입니다. 그러나 그 독점이 신뢰를 잃는 순간, 사적 폭력이 정당화되기 시작합니다. 저는 이 지점이 가장 위험하다고 생각합니다. 제도에 대한 신뢰가 약해질수록, 개인의 판단은 더 강해집니다.

비질란테는 공권력을 완전히 부정하지는 않습니다. 대신 공권력이 가진 구조적 한계를 드러냅니다. 이 드러냄이 관객으로 하여금 제도의 의미를 다시 생각하게 만듭니다.

폭력은 정의가 될 수 있는가

이 작품의 핵심 질문은 결국 이것입니다. 폭력은 정의가 될 수 있는가. 응징 장면은 통쾌하지만, 그 통쾌함은 오래 지속되지 않습니다. 저는 그 이유가 폭력의 윤리적 불안정성 때문이라고 느꼈습니다.

정의는 결과뿐 아니라 과정도 중요합니다. 절차를 생략한 정의는 빠르지만, 위험합니다. 폭력은 즉각적인 해결처럼 보이지만, 그 기준이 개인에게 맡겨지는 순간 통제 불가능해집니다.

비질란테는 관객을 편안하게 두지 않습니다. 박수를 치고 싶은 순간에도 동시에 질문을 던집니다. 이 응징이 과연 정의인가, 아니면 또 다른 폭력인가. 저는 이 불편함이 이 드라마의 가장 큰 가치라고 생각합니다.

비질란테(2023)는 사적 정의와 공권력의 충돌을 통해 법과 폭력의 경계를 탐구한 작품입니다. 응징은 명확하지만 정의는 끝내 모호합니다. 이 드라마는 통쾌함을 제공하면서도 윤리적 질문을 남깁니다. 저는 이 작품이 단순한 액션물이 아니라, 현대 사회의 정의 구조를 되묻는 서사라고 생각합니다.